Спектакль, поставленный по одноименной повести Н. В. Гоголя, — это пронзительная история о мечте, призрачном счастье и невосполнимой потере. Вечный титулярный советник Акакий Акакиевич Башмачкин, чья жизнь подчинена буквам и служению им, однажды обретает цель — новая шинель. Эта вещь становится для него не просто защитой от северного мороза, а смыслом жизни, символом достоинства и уважения. Это притча рассказывает о том, как легко материальный мир овладевает нами, уродует, заставляя забыть о своем истинном призвании и начать служить только вещи. Почему человек, так любивший свое дело, после смерти превращается в злого призрака, срывающего с прохожих шинели? Что страшнее — мороз или равнодушие? И что происходит с душой, когда она отказывается от своего дара? Работа над спектаклем стала возможной благодаря федеральному проекту «Культура малой Родины». Он направлен на поддержку и повышение качества работы учреждений культуры страны.

Место проведения спектакля: Ресторан «Hofbrau Kemerowo», (бульв. Строителей, 54а) Спектакль-кабаре с нотками сюрреализма и послевкусием абсурда, по мотивам рассказа Роберта Льюиса Стивенсона. Однажды скучающий наследный принц Богемии Флоризель зашёл в странное место, после чего с ним произошли ужасные вещи… Жизнь так скучна порой, что развлечением становится даже спасение бедного художника, пожелавшего расстаться с миром, бросившись в реку. Он-то и приводит главу небольшого государства и его верного друга полковника Джеральдина в некий клуб, все члены которого «ходят по острию ножа»… «Клуб самоубийц», страшная и ужасная история, однажды случившаяся, и приведшая к тому, чего никто не ожидал. Спектакль, в котором задаётся вопрос, до каких глубин готов опуститься человек, чтобы удовлетворить своё Эго?

Спектакль по мотивам замечательной комедии итальянского драматурга Карло Гальдони «Кьоджинские перепалки». Действие происходит в маленьком городке Кьоджи, что находится в восьми милях от Венеции, населенном рыбаками и их семействами. Видимо, этот сюжет Гальдони взял из собственной биографии, ведь какое — то время он жил в Кьодже и занимал там должность судьи, и знал о нравах рыбацких семейств не понаслышке. Наблюдая за тем, как развиваются события в этот летний ветреный денёк, понимаешь, насколько ему было непросто! Любовь и ревность, искренность и лукавство, сдобренные крепким народным юмором, приводят два соседних семейства к нешуточной ссоре, развивающейся со скоростью урагана и затягивающей всех в веселую бесконечную неразбериху. Бурный темперамент рыбаков и их женщин, кажется, никто не может угомонить. Чем закончится история, разгоревшаяся из-за крошечной ссоры? Смогут ли герои добиться желаемого счастья или так и не справятся со своими страстями? Работа над спектаклем стала возможной благодаря федеральному проекту «Культура малой Родины». Он направлен на поддержку и повышение качества работы учреждений культуры страны.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) «Ночь ошибок» — озорной спектакль, поставленный по пьесе английского драматурга XVIII века Оливера Голдсмита, построенной на круговороте веселых недоразумений, трюков и розыгрышей. Цепь невероятных событий разворачивается в доме почтенного английского семейства, покой которого нарушают два молодых лондонских джентльмена. В доме достопочтенного мистера Хардкасла, где живет его дочь, воспитанница и приемный сын, оказывается много молодежи. За одну короткую, летнюю ночь происходит столько ошибок и недоразумений, что бедный глава семейства не в силах разобраться: кто в кого влюблен? Кто кого ненавидит? Хорошо, что ночь ошибок проходит, а утро и любовь все расставляют по своим местам. Спектакль «Ночь ошибок» — это галерея ярких образов, блестящих комедийных ситуаций, зрелище жизнерадостное и праздничное.

Для многих из нас Кир Булычев ассоциируется исключительно с детской литера турой. Действительно, в первую очередь мы знаем и любим писателя за созданную им девочку, с которой ничего не случится, гостю из будущего Алису Селезнёву, девочку с Земли, будущего космобиолога. Но Кир Булычев писал не только про Алису. Его перу принадлежит великое множество совсем других, совершенно не похожих друг на друга, книг. Наш театр остановил своё внимание на небольшом, очень простом, но удивительно трогательном и пронзительном рассказе «Можно попросить Нину?» Такое простое, весьма обыденное название и совершенно неожиданный фантастический сюжет. Телефонный звонок. Попал не туда. Такое часто бывает. Но герой попал в другое время, на тридцать лет назад – это уже неожиданно и странно. Фантастический случай соединил на двух концах телефонного провода две эпохи. На одном конце – Вадим, живущий в 1972г., когда Гагарин уже совершил свой полет, а луноходы путешествуют по поверхности луны, когда можно было открыть холодильник и достать оттуда курицу и банку сардин. На другом конце – Нина, но не та, которой хотел позвонить мужчина, а другая, девочка тринадцати лет из 1942 года. И вдруг, вопреки всему, между ними возникает единое пространство и время.

«Четвёртая группа» это первый иммерсивный спектакль, поставленный в театрах города Кемерово. Кемеровский театр уже несколько лет реализует проект «Театр другого пространства». Новый спектакль будет проходить не в стенах театра. Этот спектакль-променад начнётся от Театра для детей и молодёжи (отправление от театра (Арочная, 37). Всего  двадцать зрителей отправятся в неизвестном направлении на заказном автобусе прямо в… 1921 год. Спектакль пройдёт в малоизвестном кемеровчанам, но таком важном для истории города, здании 1917 года постройки. Зрители станут участниками спектакля. Станут «Четвёртой группой».

Это спектакль о нашем городе, его истории, о его сегодняшнем дне, о людях, которые жили в этом городе когда-то и о людях, которые живут сейчас.

Вы познакомитесь с реально происходившими события, вписавшими Кузбасс в мировой исторический процесс. Они оставили не только яркие впечатления и воспоминания, но и материальные свидетельства, ставшие памятниками архитектуры и истории. Сегодня этим объектам нужна помощь, они нуждаются в восстановлении, ремонте, после которого продолжат жить в новом качестве. Для этого создана специальная программа для помощи инвесторам.

Подробная информация на сайте: https://moibiz42.ru/services/investicionnyj-proekt-dom-za-rubl/

Главным партнёром Театра в новом спектакле «Четвёртая группа» стал музей-заповедник «Красная горка». Специалисты музея «погрузили» драматурга, режиссёра, артистов и всю команду спектакля в огромный исторический материал, собранный в музее.

Иммерсивный спектакль «Четвёртая группа» посвящённый 300-летию Кузбасса и 100-летию Автономной индустриальной колонии  «Кузбасс» поставлен в рамках Федерального проекта «Культура малой Родины».

• *Иммерсивный театр – это форма коммуникации современного театра со зрителем. В театральной терминологии иногда его называют еще и site-specific («особенное, специфичное пространство»), желая подчеркнуть, что пространство спектакля становится мобильным и приобретает новый художественный статус. Иммерсивные спектакли часто проходят на заводах, строящиеся зданиях, торговых центрах, вокзалах, аэропортах и т.д. Спектакли проходят в форме экскурсии, квеста или путешествия («бродилки-променада»). Задача зрителя – по-новому раскрыть сюжет через изучение пространства, через подготовленный авторами спектакля маршрут. Иммерсивный театр должен вывести зрителя из зоны комфорта и пассивного наблюдения, дав ему роль активного участника происходящего.

Спектакль «МАЛЬЧИКИ не ПЛАЧУТ», поставленный по дебютной повести Ирины Мышковой, для подростков и о подростках, но театр смело рекомендуем его и для взрослых. Вместе с главным героем — двенадцатилетним подростком театр пытается разобраться почему люди, которые любят друг друга, необходимы другу и жить не могут друг без друга, увы, не слышат, не понимают и не помогают друг другу. Простой, но яркий и динамичный сюжет, немного похожий на сказку утверждает, что ДОМ — это место, где тебя любят, где тебя всегда простят и поймут, где ты всегда будешь защищён и слезы — не показатель слабости, а живая, человеческая реакция организма на происходящее с тобой.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9). «С любимыми не расставайтесь» одна из самых популярных пьес Александра Володина. В основе сюжета – слушание нескольких дел о семейных разводах. Главные герои – молодые муж и жена – поссорились из-за пустяка, но обстоятельства жизни усугубляют ссору. Они разводятся – разбегаются, расстаются… Идёт время… Идёт жизнь… Но вдруг громко, пронзительно и отчаянно звучит: «Я скучаю по тебе, Митя!» Всё ушло – подозрения, сомнения, ревность… Осталась только любовь – настоящая, всепоглащающая, подвергшаяся жестокому испытанию и вновь обретшая себя. Именно в условиях сегодняшнего дня, когда разрастается злоба и неприязнь, легко провоцируются конфликты, говорить о любви, о цене расставаний, о гибели человека без любви, нам кажется необходимым. В спектакле занята вся труппа театра. 

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9). Спектакль, поставленный по мотивам рассказов русского писателя Виктора Астафьева , переносит нас в далёкий, уже забытый, мир сибирской деревни 30 х годов прошлого века .. Жизнь — суровая и бедная … Простые разговоры …. Обыденные заботы. .. Люди — добрые и злые , умные и не очень, простодушные и » себе на уме «, трогательные и нелепые в своих радостях и горестях . И вдруг — происходит невероятное — из города приезжает самый настоящий ФОТОГРАФ !!! Он будет ФОТОГРАФИРОВАТЬ !!!!! Конечно , сегодня фотография потеряла свою ценность , фотографирование превратилось в простую обыденность. Но для наших героев приезд фотографа становится очень важным и волнующим событием . Спектакль рассказывает о настоящей дружбе , о подлинных семейных и человеческих ценностях .

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9). Нет и не может быть никакого оправдания стремлению человека возвыситься над другими посредством кровавых злодейств; никакое мнимое величие не в состоянии перекрыть того, что, действуя так, человек противопоставляет себя всему человечеству и приходит к полной нравственной гибели. Любая пьеса Шекспира, а особенно «Макбет» – это всегда загадка, заданная автором для расшифровки потомками через века. В этой пьесе, по мнению режиссера, нет плохих или хороших людей, есть люди, которые совершают те или иные поступки, по которым их оценивают. »Макбет. Версия» Театра для детей и молодежи позволяет взглянуть на историю в пьесе через призму взаимоотношений супругов: Макбета и Леди Макбет. Одно небо знает, какие у них тайны… В спектакле заняты артисты: Евгений Белый, Елизавета Епифанова

Это история о том, как вчерашняя школьница Даша попадает в круговорот личных проблем. Оставшись без поддержки близких, она чувствует себя одинокой, а её родители, растерянные, но не отвернувшиеся от дочери, тоже учатся принимать новую реальность. По мотивам повести Татьяны Ильдимировой «140 ударов в минуту». При поддержке издательства «КомпасГид»

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) Спектакль-парадокс. В нем есть живое человеческое слово, но нет драматургии. Есть актеры, но нет ролей. Есть люди, но нет зрителей. Странный жанр, соединяющий несоединимое. Истории, которые произошли на соседней улице, в соседнем доме, в соседней квартире. Отзыв: «Наталья Баймлер Для меня это был спектакль-откровение. Словами не передать все эмоции, которые испытала во время просмотра. Поистине гениальная постановка, спасибо» Отзыв: «Мария Сараева Замечательный спектакль. Трогательный, настоящий. Он будет близок каждому! Мой папа самый лучший»

Место проведения спектакля: Ресторан «Hofbrau Kemerowo», (бульв. Строителей, 54а) Спектакль-кабаре с нотками сюрреализма и послевкусием абсурда, по мотивам рассказа Роберта Льюиса Стивенсона. Однажды скучающий наследный принц Богемии Флоризель зашёл в странное место, после чего с ним произошли ужасные вещи… Жизнь так скучна порой, что развлечением становится даже спасение бедного художника, пожелавшего расстаться с миром, бросившись в реку. Он-то и приводит главу небольшого государства и его верного друга полковника Джеральдина в некий клуб, все члены которого «ходят по острию ножа»… «Клуб самоубийц», страшная и ужасная история, однажды случившаяся, и приведшая к тому, чего никто не ожидал. Спектакль, в котором задаётся вопрос, до каких глубин готов опуститься человек, чтобы удовлетворить своё Эго?