Проект «Поэт» Современное (поэтический спектакль – концерт) в баре «Толк» (пр-т Октябрьский, 28) 18+ Спектакли должны играть в театрах, выставки проводить в галереях, а концерты – на соответствующих площадках. И ресторан должен в первую очередь быть рестораном. Поэзия мертва, стихи никому не нужны, современников не читают и не издают. Но она звучит! Она волнует и задевает! А элитно-уютный бар, равно обращенный как в прошлое, так и в самое трендовое настоящее, создаёт лучшую атмосферу. Настоящему поэту можно все: игнорировать правила языка, поднимать больные и неудобные темы, писать о них, используя любую лексику. Звучит вызывающе? — Возможно. Резкие и непричесанные стихи? — Да, чаще всего. Но при этом искренние и настоящие. Познакомиться с неизвестными, услышать незнакомое, посетить неисследованное.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9). Спектакль «Барышня-крестьянка» по одноименному произведению А.С. Пушкина. Действие происходит в одной из отдаленных наших губерний, где давно враждуют соседи-помещики Берестов и Муромский. Туда и приезжает молодой красавец — дворянин Алексей Берестов. Барышни сходят по нему с ума, но он влюбляется в простую крестьянку – Акулину, но она вовсе не та, за кого себя выдает, она это переодевшаяся в крестьянское платье Лиза Муромская… Спектакль наполнен неожиданными сюжетными поворотами, непредсказуемыми перевоплощениями героини, актерскими находками, юмором, а главное настоящей любовью… Удивительная, легкая, оптимистичная история со счастливым концом.

Спектакль по мотивам замечательной комедии итальянского драматурга Карло Гальдони «Кьоджинские перепалки». Действие происходит в маленьком городке Кьоджи, что находится в восьми милях от Венеции, населенном рыбаками и их семействами. Видимо, этот сюжет Гальдони взял из собственной биографии, ведь какое — то время он жил в Кьодже и занимал там должность судьи, и знал о нравах рыбацких семейств не понаслышке. Наблюдая за тем, как развиваются события в этот летний ветреный денёк, понимаешь, насколько ему было непросто! Любовь и ревность, искренность и лукавство, сдобренные крепким народным юмором, приводят два соседних семейства к нешуточной ссоре, развивающейся со скоростью урагана и затягивающей всех в веселую бесконечную неразбериху. Бурный темперамент рыбаков и их женщин, кажется, никто не может угомонить. Чем закончится история, разгоревшаяся из-за крошечной ссоры? Смогут ли герои добиться желаемого счастья или так и не справятся со своими страстями?

Место проведения спектакля: Ресторан «Hofbrau Kemerowo», (бульв. Строителей, 54а) Спектакль-кабаре с нотками сюрреализма и послевкусием абсурда, по мотивам рассказа Роберта Льюиса Стивенсона. Однажды скучающий наследный принц Богемии Флоризель зашёл в странное место, после чего с ним произошли ужасные вещи… Жизнь так скучна порой, что развлечением становится даже спасение бедного художника, пожелавшего расстаться с миром, бросившись в реку. Он-то и приводит главу небольшого государства и его верного друга полковника Джеральдина в некий клуб, все члены которого «ходят по острию ножа»… «Клуб самоубийц», страшная и ужасная история, однажды случившаяся, и приведшая к тому, чего никто не ожидал. Спектакль, в котором задаётся вопрос, до каких глубин готов опуститься человек, чтобы удовлетворить своё Эго?

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) «С любимыми не расставайтесь» одна из самых популярных пьес Александра Володина. В основе сюжета – слушание нескольких дел о семейных разводах. Главные герои – молодые муж и жена – поссорились из-за пустяка, но обстоятельства жизни усугубляют ссору. Они разводятся – разбегаются, расстаются… Идёт время… Идёт жизнь… Но вдруг громко, пронзительно и отчаянно звучит: «Я скучаю по тебе, Митя!» Всё ушло – подозрения, сомнения, ревность… Осталась только любовь – настоящая, всепоглащающая, подвергшаяся жестокому испытанию и вновь обретшая себя. Именно в условиях сегодняшнего дня, когда разрастается злоба и неприязнь, легко провоцируются конфликты, говорить о любви, о цене расставаний, о гибели человека без любви, нам кажется необходимым. В спектакле занята вся труппа театра. 

Место проведения спектакля: Кузбасский центр искусств, ул. Дзержинского, 6). «Клуб любителей приключений» снова приглашает к себе в гости, и предлагает спектакль «Маленькие дикари» по повести канадского писателя и художника Эрнеста Сеттон-Томпсона. Спектакль рассказывает о приключениях мальчишек, которые решили поселиться в лесу и пожить жизнью индейцев. Как и водится на заседаниях «Клуба любителей приключений», маленькие зрители и их родители, вместе с актерами узнают, как построить типи — палатку, подобную тем, в каких жили индейцы? Как без спичек развести костер? По каким приметам найти дорогу, если ты заблудился в лесу? Можно ли пить болотную воду? И многое другое. Этот спектакль поднимает темы дружбы, взаимовыручки, и смелости в трудных ситуациях! Литературный спектакль с элементами интерактива. Длительность 60 минут. Категория 6+ Режиссер Фёдор Бодянский

Спектакль, поставленный по одноименной повести Н. В. Гоголя, — это пронзительная история о мечте, призрачном счастье и невосполнимой потере. Вечный титулярный советник Акакий Акакиевич Башмачкин, чья жизнь подчинена буквам и служению им, однажды обретает цель — новая шинель. Эта вещь становится для него не просто защитой от северного мороза, а смыслом жизни, символом достоинства и уважения. Это притча рассказывает о том, как легко материальный мир овладевает нами, уродует, заставляя забыть о своем истинном призвании и начать служить только вещи. Почему человек, так любивший свое дело, после смерти превращается в злого призрака, срывающего с прохожих шинели? Что страшнее — мороз или равнодушие? И что происходит с душой, когда она отказывается от своего дара?

Спектакль, поставленный по одноименной повести Н. В. Гоголя, — это пронзительная история о мечте, призрачном счастье и невосполнимой потере. Вечный титулярный советник Акакий Акакиевич Башмачкин, чья жизнь подчинена буквам и служению им, однажды обретает цель — новая шинель. Эта вещь становится для него не просто защитой от северного мороза, а смыслом жизни, символом достоинства и уважения. Это притча рассказывает о том, как легко материальный мир овладевает нами, уродует, заставляя забыть о своем истинном призвании и начать служить только вещи. Почему человек, так любивший свое дело, после смерти превращается в злого призрака, срывающего с прохожих шинели? Что страшнее — мороз или равнодушие? И что происходит с душой, когда она отказывается от своего дара?

«Четвёртая группа» это первый иммерсивный спектакль, поставленный в театрах города Кемерово. Кемеровский театр уже несколько лет реализует проект «Театр другого пространства». Новый спектакль будет проходить не в стенах театра. Этот спектакль-променад начнётся от Театра для детей и молодёжи (отправление от театра (Арочная, 37). Всего  двадцать зрителей отправятся в неизвестном направлении на заказном автобусе прямо в… 1921 год. Спектакль пройдёт в малоизвестном кемеровчанам, но таком важном для истории города, здании 1917 года постройки. Зрители станут участниками спектакля. Станут «Четвёртой группой».

Это спектакль о нашем городе, его истории, о его сегодняшнем дне, о людях, которые жили в этом городе когда-то и о людях, которые живут сейчас.

Вы познакомитесь с реально происходившими события, вписавшими Кузбасс в мировой исторический процесс. Они оставили не только яркие впечатления и воспоминания, но и материальные свидетельства, ставшие памятниками архитектуры и истории. Сегодня этим объектам нужна помощь, они нуждаются в восстановлении, ремонте, после которого продолжат жить в новом качестве. Для этого создана специальная программа для помощи инвесторам.

Подробная информация на сайте: https://moibiz42.ru/services/investicionnyj-proekt-dom-za-rubl/

Главным партнёром Театра в новом спектакле «Четвёртая группа» стал музей-заповедник «Красная горка». Специалисты музея «погрузили» драматурга, режиссёра, артистов и всю команду спектакля в огромный исторический материал, собранный в музее.

Иммерсивный спектакль «Четвёртая группа» посвящённый 300-летию Кузбасса и 100-летию Автономной индустриальной колонии  «Кузбасс» поставлен в рамках Федерального проекта «Культура малой Родины».

• *Иммерсивный театр – это форма коммуникации современного театра со зрителем. В театральной терминологии иногда его называют еще и site-specific («особенное, специфичное пространство»), желая подчеркнуть, что пространство спектакля становится мобильным и приобретает новый художественный статус. Иммерсивные спектакли часто проходят на заводах, строящиеся зданиях, торговых центрах, вокзалах, аэропортах и т.д. Спектакли проходят в форме экскурсии, квеста или путешествия («бродилки-променада»). Задача зрителя – по-новому раскрыть сюжет через изучение пространства, через подготовленный авторами спектакля маршрут. Иммерсивный театр должен вывести зрителя из зоны комфорта и пассивного наблюдения, дав ему роль активного участника происходящего.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9). Литература о войне для русского человека — это не просто общее воспоминание, но попытка осмысления уникального времени единения народа, необходимость ещё и ещё раз постичь сокровенный смысл тайны человеческой жизни. «Отпуск по ранению» — одно из самых честных и искренних произведений русской военной литературы. Её герой — лейтенант Володька — получает после ранения отпуск. Приехав в Москву, он никак не может привыкнуть к тому, что тут, за двести километров от передовой, идёт другая жизнь. Радикально другая. И даже рестораны работают — как совершенно невозможное явление тому, что происходит на фронте. Но Володька видит и другую Москву — повзрослевших вчерашних пацанов, женщин, потерявших сыновей, инвалидов. Москва становится городом контрастов. Отпуск по ранению — путь взросления, путь выбора. Не может Володька не вернуться обратно, туда, где сражаются и гибнут его боевые товарищи, потому что «выросшие на русской литературе мальчики просто не могут поступать иначе».

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) «Ночь ошибок» — озорной спектакль, поставленный по пьесе английского драматурга XVIII века Оливера Голдсмита, построенной на круговороте веселых недоразумений, трюков и розыгрышей. Цепь невероятных событий разворачивается в доме почтенного английского семейства, покой которого нарушают два молодых лондонских джентльмена. В доме достопочтенного мистера Хардкасла, где живет его дочь, воспитанница и приемный сын, оказывается много молодежи. За одну короткую, летнюю ночь происходит столько ошибок и недоразумений, что бедный глава семейства не в силах разобраться: кто в кого влюблен? Кто кого ненавидит? Хорошо, что ночь ошибок проходит, а утро и любовь все расставляют по своим местам. Спектакль «Ночь ошибок» — это галерея ярких образов, блестящих комедийных ситуаций, зрелище жизнерадостное и праздничное.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) Средство Макропулоса — эликсир долголетия, возможность обладания которым становится для многих настоящим испытанием человеческой состоятельности. Интрига спектакля построена вокруг секрета вечной молодости, которым стремятся завладеть герои. Остросюжетная детективная линия и мистическая составляющая заставляют неотрывно следить за происходящими событиями.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) Спектакль-парадокс. В нем есть живое человеческое слово, но нет драматургии. Есть актеры, но нет ролей. Есть люди, но нет зрителей. Странный жанр, соединяющий несоединимое. Истории, которые произошли на соседней улице, в соседнем доме, в соседней квартире. Отзыв: «Наталья Баймлер Для меня это был спектакль-откровение. Словами не передать все эмоции, которые испытала во время просмотра. Поистине гениальная постановка, спасибо» Отзыв: «Мария Сараева Замечательный спектакль. Трогательный, настоящий. Он будет близок каждому! Мой папа самый лучший»

«Четвёртая группа» это первый иммерсивный спектакль, поставленный в театрах города Кемерово. Кемеровский театр уже несколько лет реализует проект «Театр другого пространства». Новый спектакль будет проходить не в стенах театра. Этот спектакль-променад начнётся от Театра для детей и молодёжи (отправление от театра (Арочная, 37). Всего  двадцать зрителей отправятся в неизвестном направлении на заказном автобусе прямо в… 1921 год. Спектакль пройдёт в малоизвестном кемеровчанам, но таком важном для истории города, здании 1917 года постройки. Зрители станут участниками спектакля. Станут «Четвёртой группой».

Это спектакль о нашем городе, его истории, о его сегодняшнем дне, о людях, которые жили в этом городе когда-то и о людях, которые живут сейчас.

Вы познакомитесь с реально происходившими события, вписавшими Кузбасс в мировой исторический процесс. Они оставили не только яркие впечатления и воспоминания, но и материальные свидетельства, ставшие памятниками архитектуры и истории. Сегодня этим объектам нужна помощь, они нуждаются в восстановлении, ремонте, после которого продолжат жить в новом качестве. Для этого создана специальная программа для помощи инвесторам.

Подробная информация на сайте: https://moibiz42.ru/services/investicionnyj-proekt-dom-za-rubl/

Главным партнёром Театра в новом спектакле «Четвёртая группа» стал музей-заповедник «Красная горка». Специалисты музея «погрузили» драматурга, режиссёра, артистов и всю команду спектакля в огромный исторический материал, собранный в музее.

Иммерсивный спектакль «Четвёртая группа» посвящённый 300-летию Кузбасса и 100-летию Автономной индустриальной колонии  «Кузбасс» поставлен в рамках Федерального проекта «Культура малой Родины».

• *Иммерсивный театр – это форма коммуникации современного театра со зрителем. В театральной терминологии иногда его называют еще и site-specific («особенное, специфичное пространство»), желая подчеркнуть, что пространство спектакля становится мобильным и приобретает новый художественный статус. Иммерсивные спектакли часто проходят на заводах, строящиеся зданиях, торговых центрах, вокзалах, аэропортах и т.д. Спектакли проходят в форме экскурсии, квеста или путешествия («бродилки-променада»). Задача зрителя – по-новому раскрыть сюжет через изучение пространства, через подготовленный авторами спектакля маршрут. Иммерсивный театр должен вывести зрителя из зоны комфорта и пассивного наблюдения, дав ему роль активного участника происходящего.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9) Спектакль «МАЛЬЧИКИ не ПЛАЧУТ», поставленный по дебютной повести Ирины Мышковой, для подростков и о подростках, но театр смело рекомендуем его и для взрослых. Вместе с главным героем — двенадцатилетним подростком театр пытается разобраться почему люди, которые любят друг друга, необходимы другу и жить не могут друг без друга, увы, не слышат, не понимают и не помогают друг другу. Простой, но яркий и динамичный сюжет, немного похожий на сказку утверждает, что ДОМ — это место, где тебя любят, где тебя всегда простят и поймут, где ты всегда будешь защищён и слезы — не показатель слабости, а живая, человеческая реакция организма на происходящее с тобой.

Место проведения спектакля: Центральная школа искусств (ул. Красная, 9). Спектакль по пьесе Нины Семеновой. Автора отличает яркая образность, умение подметить грустные и светлые стороны повседневной жизни, сказать о большом и важном легко, озорно и весело. Главная героиня – мать пятерых детей, телятница Фрося – не хочет, да и не может покинуть свой дом, который, как и другие дома, подлежит сносу в неперспективной деревне. Так решило высокое начальство. Но ее, Фросю, никто не слушал. А она живет на земле своих предков, и невозможно ее отлучить от земли этой, потому что крепкими корнями Фрося связана с ней. «Уговор» у нее с этой землей. Да и «печка на колесе» поставлена для души, чтобы все время на солнце глядеть, чтобы ехать в мечту, к счастью.

Спектакль, поставленный по одноименной повести Н. В. Гоголя, — это пронзительная история о мечте, призрачном счастье и невосполнимой потере. Вечный титулярный советник Акакий Акакиевич Башмачкин, чья жизнь подчинена буквам и служению им, однажды обретает цель — новая шинель. Эта вещь становится для него не просто защитой от северного мороза, а смыслом жизни, символом достоинства и уважения. Это притча рассказывает о том, как легко материальный мир овладевает нами, уродует, заставляя забыть о своем истинном призвании и начать служить только вещи. Почему человек, так любивший свое дело, после смерти превращается в злого призрака, срывающего с прохожих шинели? Что страшнее — мороз или равнодушие? И что происходит с душой, когда она отказывается от своего дара?

Спектакль по мотивам замечательной комедии итальянского драматурга Карло Гальдони «Кьоджинские перепалки». Действие происходит в маленьком городке Кьоджи, что находится в восьми милях от Венеции, населенном рыбаками и их семействами. Видимо, этот сюжет Гальдони взял из собственной биографии, ведь какое — то время он жил в Кьодже и занимал там должность судьи, и знал о нравах рыбацких семейств не понаслышке. Наблюдая за тем, как развиваются события в этот летний ветреный денёк, понимаешь, насколько ему было непросто! Любовь и ревность, искренность и лукавство, сдобренные крепким народным юмором, приводят два соседних семейства к нешуточной ссоре, развивающейся со скоростью урагана и затягивающей всех в веселую бесконечную неразбериху. Бурный темперамент рыбаков и их женщин, кажется, никто не может угомонить. Чем закончится история, разгоревшаяся из-за крошечной ссоры? Смогут ли герои добиться желаемого счастья или так и не справятся со своими страстями?